Daniil Trifonov

Lauréat d’un Grammy Award, le pianiste Daniil Trifonov (dan-IL TRI-fo-nov) a connu une ascension spectaculaire dans le monde de la musique classique, en tant que soliste, défenseur du répertoire concertant, partenaire de musique de chambre et de mélodie, et compositeur. Alliant une technique accomplie à une sensibilité et une profondeur rares, ses concerts suscitent une admiration constante. « Il a tout, et bien plus encore… la tendresse comme la part démoniaque. Je n’ai jamais rien entendu de tel », s’émerveillait la pianiste Martha Argerich. Avec Transcendental, son recueil consacré à Liszt et son troisième disque en tant qu’artiste exclusif de Deutsche Grammophon, Trifonov a reçu le Grammy Award du meilleur album instrumental solo en 2018. Nommé Artiste de l’année 2016 par Gramophone et Artiste de l’année 2019 par Musical America, il a été fait Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres par le gouvernement français en 2021. Comme l’écrit The Times de Londres, il est « sans conteste le pianiste le plus stupéfiant de notre époque ».

Au cours de la saison 2026-27, Trifonov retrouve le Berliner Philharmoniker et Kirill Petrenko au Carnegie Hall de New York, ainsi que pour une vaste tournée en Amérique du Sud, autour du Premier Concerto pour piano de Brahms. Cette même œuvre marquera ses débuts avec le San Diego Symphony et ses retours auprès du Minnesota Orchestra, de l’Orchestre Philharmonique de Radio France et de l’Orchestre National de France. Parmi les autres temps forts orchestraux figurent le Deuxième Concerto pour piano de Prokofiev avec The Philadelphia Orchestra, le Detroit Symphony et la Philharmonia Zürich ; le Premier Concerto de Rachmaninov avec le St. Louis Symphony ; l’unique concerto de Scriabine avec le Dallas Symphony ; celui de Dvořák avec l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia ; ainsi que deux raretés de Beethoven lors d’une tournée européenne très attendue avec les Berlin Baroque Soloists. De la scène principale du Carnegie Hall au Gewandhaus de Leipzig, Trifonov entreprend une importante tournée transatlantique avec un nouveau programme de récital consacré à Haendel, Schubert, Stravinsky, Villa-Lobos, Francisco García, Bullumba Landestoy, Camargo Guarnieri, ainsi qu’à ses propres compositions de compositeur-pianiste aux multiples facettes. La musique riche et éclectique d’Amérique latine occupe également une place centrale dans My American Story – South, son plus récent enregistrement pour Deutsche Grammophon, dont la sortie est prévue à l’automne 2026.

La saison 2025-26 de Trifonov a compté trois retours au Carnegie Hall, où il a conclu, avec le baryton Matthias Goerne, leur tournée transatlantique consacrée aux grands cycles de mélodies de Schubert ; retrouvé Cristian Măcelaru et l’Orchestre National de France pour des concertos de Saint-Saëns et de Ravel ; et donné, sur la scène principale, un récital solo consacré à Schumann, Miaskovski, Taneïev et Prokofiev, programme avec lequel il a tourné en Europe et aux États-Unis tout au long de la saison. Parmi les autres temps forts figuraient une tournée européenne avec le violoniste Nikolaj Szeps-Znaider ; le Deuxième Concerto pour piano de Brahms avec le Cleveland Orchestra et l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia ; ainsi que le Deuxième Concerto pour piano de Beethoven avec les orchestres symphoniques de Chicago et de Cincinnati.

En 2024-25, Trifonov a ouvert la saison du Gewandhausorchester de Leipzig et assuré des résidences d’une saison entière auprès du Chicago Symphony et de la Philharmonie tchèque, avec laquelle il a effectué une tournée nord-américaine incluant le Carnegie Hall. Parmi ses autres temps forts orchestraux récents figurent les galas d’ouverture de saison 2022-23 du National Symphony Orchestra de Washington et du Carnegie Hall, où son concert d’ouverture avec The Philadelphia Orchestra a marqué la première de quatre apparitions dans la salle cette saison-là ; une résidence d’artiste 2019-20, riche et protéiforme, auprès du New York Philharmonic, incluant la création new-yorkaise de son propre Quintette pour piano ; une série « Perspectives » d’une saison entière au Carnegie Hall ; les créations mondiales du Concerto pour piano de Mason Bates avec plusieurs formations, dont les co-commanditaires The Philadelphia Orchestra et le San Francisco Symphony ; sa participation, aux côtés de Riccardo Muti, au gala historique clôturant les célébrations du 125e anniversaire du Chicago Symphony Orchestra ; l’ouverture de la saison 2018-19 du New York Philharmonic ; des cycles complets des concertos de Rachmaninov en tête d’affiche, au Festival Rachmaninov du New York Philharmonic ainsi qu’avec le Philharmonia Orchestra de Londres et le Munich Philharmonic ; des résidences d’une saison entière auprès du Berliner Philharmoniker, du Rotterdam Philharmonic, de Radio France et du Musikverein de Vienne, où il s’est produit avec le Wiener Philharmoniker et a donné la création autrichienne de son propre Concerto pour piano ; ainsi que le célèbre concert du Nouvel An du Berliner Philharmoniker, sous la direction de Sir Simon Rattle.

Depuis ses débuts en récital solo au Carnegie Hall, au Wigmore Hall de Londres, au Musikverein de Vienne, au Suntory Hall au Japon et à la Salle Pleyel à Paris en 2012-13, Trifonov s’est produit en récital dans des salles telles que le Kennedy Center de Washington D.C. ; la Celebrity Series de Boston ; le Barbican, le Royal Festival Hall et le Queen Elizabeth Hall à Londres ; le Concertgebouw d’Amsterdam (Master Piano Series) ; la Philharmonie de Berlin ; le Herkulessaal de Munich ; le Schloss Elmau en Bavière ; la Tonhalle de Zurich ; le Festival de piano de Lucerne ; le Palais des Beaux-Arts de Bruxelles ; le Théâtre des Champs-Élysées et l’Auditorium du Louvre à Paris ; le Palau de la Música de Barcelone ; l’Opera City de Tokyo ; le Seoul Arts Center ; ainsi que le Recital Centre de Melbourne.

Parmi les ajouts récents à la discographie de Trifonov chez Deutsche Grammophon, saluée et maintes fois primée, figurent le double album Tchaikovsky, qui explore la face la plus intime du compositeur ; le double album My American Story: North, incluant le Concerto pour piano de Mason Bates — œuvre qui lui est dédiée — capté en public avec Yannick Nézet-Séguin et The Philadelphia Orchestra ; ainsi que Bach: The Art of Life. Best-seller mettant en avant l’achèvement, par Trifonov lui-même, de L’Art de la fugue, cet album lui a valu sa sixième nomination aux Grammy Awards, tandis que le clip qui l’accompagne a reçu le Prix du public Opus Klassik 2022. Trifonov a également reçu le prix Opus Klassik de l’Instrumentiste de l’année/Piano à deux reprises : en 2021 pour Silver Age, son album consacré au répertoire russe pour piano solo et orchestre de Scriabine, Prokofiev et Stravinsky, et en 2018 pour Chopin Evocations, qui associe les œuvres du compositeur à celles des musiciens du XXe siècle qu’il a influencés. Ces parutions encadrent la série en trois volumes que Trifonov a réalisée avec The Philadelphia Orchestra et Nézet-Séguin : Destination Rachmaninov: Arrival, qui lui a valu une nomination aux Grammy Awards en 2021 ; Destination Rachmaninov: Departure, nommé Enregistrement de concerto de l’année 2019 par BBC Music ; et Rachmaninov: Variations, nommé aux Grammy Awards en 2015. Il a fait ses débuts en tant qu’artiste exclusif de Deutsche Grammophon avec Trifonov: The Carnegie Recital, captation de ses débuts en récital au Carnegie Hall en 2013, salle comble, qui lui a valu sa première nomination aux Grammy Awards.

C’est au cours de la saison 2010-11 que Trifonov a été distingué dans trois des concours les plus prestigieux du monde musical, remportant le Troisième Prix du Concours Chopin de Varsovie, le Premier Prix du Concours Rubinstein de Tel-Aviv, ainsi que le Premier Prix et le Grand Prix — distinction supplémentaire réservée au meilleur candidat toutes catégories confondues — du Concours Tchaïkovski de Moscou. En 2013, il a reçu le prestigieux Prix Franco Abbiati du meilleur soliste instrumental, décerné par les plus grands critiques musicaux italiens.

Né à Nijni Novgorod en 1991, Trifonov commence sa formation musicale à l’âge de cinq ans, avant d’intégrer l’École de musique Gnessine de Moscou, où il étudie auprès de Tatiana Zelikman, puis de poursuivre ses études de piano avec Sergei Babayan au Cleveland Institute of Music. Il a également étudié la composition et continue d’écrire pour le piano, la musique de chambre et l’orchestre. Lorsqu’il a créé son propre Concerto pour piano, le Cleveland Plain Dealer s’émerveillait : « Même après l’avoir entendu, on a peine à y croire. Telle est la maîtrise du pianiste-compositeur Daniil Trifonov. »